| Competencias do título |
| Código | Competencias / Resultados do título |
| Resultados de aprendizaxe | |||
| Resultados de aprendizaxe | Competencias / Resultados do título | ||
| Capacidade para animar personaxes non humanos e elementos dunha escena 3D utilizando as técnicas fundamentais para a obtención de secuencias de vídeo. | A1 A2 A4 A5 A7 A8 A11 A12 |
B4 B5 B6 B8 B9 |
C1 C2 C3 C4 |
| Contidos |
| Temas | Subtemas |
| Principios básicos da animación | - Introdución á animación: historia - Estudo e análise dos 12 principios clásicos de animación definidos nos estudos Disney - Análises e aplicación dos principios clásicos á animación 3D - Os novos principios da animación |
| Técnicas e tipos de animación | - Conceptos básicos: fotograma, claves, etc. - Tipos de animación: paso a paso, mediante keyframing, captura de movemento |
| Animación por claves | - Conceptos básicos: curvas, métodos de interpolación, tangentes, etc. - Tipos de curvas: bezier, NURBS, etc. - Grao das curvas: lineais, cúbicas, etc. - Claves de animación: creación, edición, etc. - Control do tempo mediante curvas de animación - Limpeza de curvas |
| Animación mediante deformadores | - Deformadores: Non lineais, Lattice, Clúster, etc |
| Animación por traxectorias | - Creación de traxectorias - Animación mediante traxectorias - Seguimento de obxectos |
| Animación de cámaras | - Colocación e animación da posición e orientación de cámaras - Animación dos parámetros ópticos das cámaras: focal, profundidade de campo, etc. |
| Animación mediante cinemática directa | - Xerarquías e grupos - Tipos de transformacións. - Animación utilizando xerarquías |
| Animación mediante cinemática inversa | - Joints - Cálculo e tipos de solucións para cinemática inversa: RPSolver, SCSolver, IK Spline. - Constraints. - Creación de controis |
| Rigging-Skinning | - Creación dun rigging completo - Skinning: smooth e interactive bind. - Control de pesos e influencias. |
| Anatomía. |
- Antecedentes - Anatomía artística: osteología; miología; formas exteriores (morfoloxía) - Anatomía en animación: o esqueleto |
Canon e proporción |
- Historia do canon - Canon dentro do crecemento: a proporcionalidade |
| Planificación | ||||
| Metodoloxías / probas | Competencias / Resultados | Horas lectivas (presenciais e virtuais) | Horas traballo autónomo | Horas totais |
| Sesión maxistral | A4 A5 A11 A12 | 18 | 0 | 18 |
| Obradoiro | A1 A2 A7 A8 B5 B8 C1 C2 | 30 | 21 | 51 |
| Traballos tutelados | A1 A2 A7 A8 A12 B4 B5 B6 B8 C2 | 12 | 66 | 78 |
| Lecturas | A4 A5 B9 C3 C4 | 0 | 2 | 2 |
| Atención personalizada | 1 | 0 | 1 | |
| *Os datos que aparecen na táboa de planificación son de carácter orientativo, considerando a heteroxeneidade do alumnado | ||||
| Metodoloxías |
| Metodoloxías | Descrición |
| Sesión maxistral | Explicación dos contidos teóricos de cada tema da asignatura. |
| Obradoiro | Ao longo do cuadrimestre os alumnos realizarán diferentes traballos prácticos individuais (segundo o cronograma da materia) sobre o material entregado pola profesora durante o curso, así como sobre material propio: - PL1. Squash and Stretch. Animación mediante cinemática directa. Motion Path. - PL2. Animación mediante cinemática inversa. - PL3. Práctica básica: rigging & skinning. - PL4. Práctica avanzada: rigging & skinning Os traballos das prácticas do obradoiro serán parte da avaliación do curso. |
| Traballos tutelados | Ao longo do cuadrimestre os alumnos realizarán un traballo tutelado grupal o individual (segun o cronograma da materia). Cada alumno deberá realizar la animación de un personaxe non humano así como o ámbito onde se desenvolve a acción. Animaranse non só o/os obxectos propostos senón tamén as cámaras de cara ao aspecto narrativo da animación proposta. O tempo do vídeo será entre 20-30 segundos. |
| Lecturas | Lectura de artículos de animación complementarios as clases maxistrales. |
| Atención personalizada |
|
|
| Avaliación | |||
| Metodoloxías | Competencias / Resultados | Descrición | Cualificación |
| Traballos tutelados | A1 A2 A7 A8 A12 B4 B5 B6 B8 C2 | Avaliación do traballo individual dun mini-proxecto de animación (45), xunto cun portfolio que conterá: concepto, gráficos e primeiras probas (15). |
60 |
| Obradoiro | A1 A2 A7 A8 B5 B8 C1 C2 | Avaliación dos exercicios prácticos realizados polos alumnos. PL1 (8); PL2 (8); PL3(10); PL4 (14) Para aprobar o curso é obrigatorio a entrega do total das prácticas, o puntaje máxima das prácticas é de 3.0 puntos, o mínimo para aprobar esta parte é de 1,5 puntos |
40 |
| Observacións avaliación | |||
|
|||
| Fontes de información |
| Bibliografía básica |
Richard Williams (2012). The Animator's Survival Kit: A Manual of Methods, Principles and Formulas for Classical, Computer, Games, Stop Motion and Internet Animators. Faber and Faber
Preston Blair (1994). Cartoon Animation. Walter Foster Publishing
Kenny Roy (2014). Finish Your Film! Tips and Tricks for Making an Animated Short in Maya. Routledge
Jaume Durán Castells (2008). Guía para ver y analizar: Toy Story. John Lasseter (1995). Naullibres
Frank Thomas & Ollie Johnston (1997). Illusion Of Life: Disney Animation. Hyperion
Andrew Selby (2013). La animación. Blume
John Lasseter (1987). Principles of traditional animation. applied to 3D computer animation. In Proceedings of the 14th annual conference on Computer graphics and interactive techniques (SIGGRAPH '87). ACM
Isaac Victor Kerlow (2009). The Art of 3-D Computer Animation and Imaging. John Wiley & Sons Ltd
John Halas & Harold Whitaker (2009). Timing for Animation. CRC Press
Lee Montgomery (2012). Tradigital Maya: A CG Animator's Guide to Applying the Classical Principles of Animation. Routledge |
|
|
|
| Bibliografía complementaria |
Tony White (2006). Animation from Pencils to Pixels: Classical Techniques for the Digital Animator. Focal Press
Digital Tutors (2008). Digital Tutors: Introduction to rigging in Maya. PL Studios
Pepe Valencia & Jeremy Cantor (2004). Inspired 3D Short Film Production. Paraninfo (Fondo)
Andy Wyatt (2010). The Complete Digital Animation Course: Principles, Practice, and Techniques: A Practical Guide for Aspiring Animators. Barron's Educational Series
Chris Webster (2005). The Mechanics of Motion . Focal Press
Angie Jones, Jamie Oliff (2006). Thinking Animation: Bridging the Gap Between 2D and CG. Course Technology PTR |
|
|
| Recomendacións | ||
| Materias que se recomenda ter cursado previamente | ||
|
| Materias que se recomenda cursar simultaneamente | |
|
| Materias que continúan o temario | |
|
| Observacións | |